Anna SOKOLOVA

Son site : https://www.annasokolova.gallery/

BIOGRAPHIE

Née le 21 avril 1976 à Moscou.

Diplômée de l’École Supérieure d’Art de Moscou et de l’Institut d’Art de Moscou Sourikov, section Art Monumental.

Depuis 1995, Membre de l’Association Internationale des peintres graphistes et designers IFA.

Depuis 2001, Membre de l’Union des peintres de Russie, Membre de l’Association Internationale des Arts figuratifs de l’Unesco.

Depuis 2016, Membre de l’Association française des artistes plasticiens (Maison des Artistes).

Depuis 2020, Membre de la Fondation Taylor.

EXPOSITIONS

De 1996 à 1999 Anna participe aux plusieurs expositions organisées pour les jeunes artistes par la Maison Centrale des Artistes, Moscou.

De 1999 à 2004 Anna participe aux expositions annuelles « Atrium » organisées dans le prestigieux hôtel Baltschug Kempinski à Moscou.

En 2003 l’exposition « L’époque », organisée par  l’Académie russe des Beaux-Arts, Moscou.

En 2010 l’exposition dans le Musée d’art de Vilnius.

En 2011 Anna participe à l’exposition collective organisée par l’Union des artistes de Moscou.

En 2015 participation à l’exposition dans la galerie « Art-Plateforme », Moscou.

En 2016  l’exposition dans la galerie « Saint-Germain », Paris.

En 2017 participe à l’exposition Art Capital au Grand Palais.

En mai 2017, ouverture d’une exposition à l’Orangerie du Sénat.

En juillet 2018 participe à l’exposition Art3 au Palais des Festivals à Cannes.

En novembre 2018 exposition « Russie-France ». Un voyage transgénérationnel. Centre spirituel et culturel russe.

En décembre 2018 exposition « From Russiawith love ». Galerie « Noelle Aleyne ». Paris.

En septembre – octobre 2019 exposition « Les Sokolov ». Galerie « I-Gallery. Intelligence ». Paris.

A longtemps travaillé comme designer et décoratrice d’intérieur.

Installation de vitrines pour des magasins de grandes marques, telles que Dior, Hermès, Salvatore Ferragamo, etc. Les maquettes réalisées pour ces vitrines ont été présentées dans le cadre de concours européens et ont été publiées.

Création de peintures murales et de mosaïques pour des appartements privés et des hôtels particuliers.

Travaille actuellement comme graphiste, peintre et paysagiste.

APPROCHE ARTISTIQUE

Les gens ont-ils besoin de l’art classique à l’époque postmoderne ? Alors qu’il n’existe plus aujourd’hui de critères objectifs pour qualifier le savoir-faire de l’artiste, que l’art s’éloigne de la maîtrise technique pour tendre vers la simplification et le conceptualisme, l’artiste doute plus que jamais de pour qui et pour quoi il doit créer. La peinture, l’un des arts les plus anciens, par manque de spectateurs et de véritables maîtres, semble être au bord de l’extinction.

Anna Sokolova écrit sur cet art classique tombé en désuétude. Les œuvres d’Anna combinent l’amour et un profond respect des traditions de l’art classique, où la créativité est vue avant tout comme l’expression de la personnalité de l’artiste. Chacun a sa propre expérience, son propre style ; mais selon Anna, les œuvres les plus intéressantes, y compris celles des artistes contemporains, sont celles qui « conversent » avec les maîtres des générations précédentes.

Les peintures d’Anna symbolisent ce lent oubli de l’art « complexe » dans notre monde moderne simplificateur. Dans celles-ci les civilisations du passé sombrent au fond des océans. Dans ces profondeurs marines, les grandioses bâtiments, les fresques du passé, couverts d’algues et de vase, conservent néanmoins leur exceptionnelle beauté. En mettant l’accent sur la perception esthétique du monde, Anna est persuadée que l’art peut transformer l’humain. Sans l’art, l’humanité se dégradera inévitablement et se retrouvera tôt ou tard au « fond de l’abîme ».

Les œuvres d’Anna symbolisent l’espoir : où qu’ils soient présentés, les chefs-d’œuvre du passé sont magnifiques. Anna pense que cet océan d’ignorance un jour disparaîtra; tous pourront alors apprécier la richesse des anciens maîtres et se délecter de la contemplation du monde merveilleux qui les entoure.Installation de vitrines pour des magasins de grandes marques, telles que Dior, Hermès, Salvatore Ferragamo, etc.

INFORMATIONS DIVERSES

Les maquettes réalisées pour ces vitrines ont été présentées dans le cadre de concours européens et ont été publiées.

Création de peintures murales et de mosaïques pour des appartements privés et des hôtels particuliers.

Travaille actuellement comme graphiste, peintre et paysagiste.

En 2017 participe à l’exposition Art Capital au Grand Palais

En mai 2017, ouverture d’une exposition à l’Orangerie du Sénat.

En juillet 2018 participe à l’exposition Art3 au Palais des Festivals a Cannes.

GALERIE